It is so rare for a movie to deliver on a promise to the extent that Dune: Part Two does on everything the first part promised.
On the most technical side, Villeneuve has succeeded not only in keeping the same aesthetic cohesion and visual acumen of the first Dune, but even in expanding on it and coming up with new, breathtaking tableaus that made me gasp with wonder all through its hefty 2 h 45 min runtime. While the desert vistas have acquired a certain familiarity purely because of the time we have spent in them by now, new set pieces like the black-and-white gladiatorial arena (innovatively shot by Greig Fraser using infrared cameras to simulate a planet with a black sun) become instant new staples of the science-fiction imagery. The sight of trees in the Emperor’s world shines as a luxury in contrast with the dusty beige of Arrakis, his chrome spherical ship an aberration among the rocky mountains jutting out from the sand.
More importantly, Dune: Part Two delivers on the narrative promise of the first. We left Paul Atreides and his mother, Lady Jessica, stranded in the desert, destined to become a messianic figure among the people of the Fremen, ostensibly to deliver them to freedom, implied instead to spark a holy war that will reap millions of lives. This movie fully takes on the exploration of that theme, as Lady Jessica becomes a religious cult leader who whips up a mystical fervor in destitute people with stone cold determination, and Paul seizes for himself the role of messiah that he claimed to reject, with Chani as his closest thing to a moral compass. The three of them truly take ownership of the whole story.
This whole piece could devolve into pages upon pages of me gushing on the work of the actors: Rebecca Ferguson is downright terrifying, utilizing the subtlety of her performance to hint at a ruthless pragmatism that shames even those of the villains, while Timothée Chalamet truly understands his role as a hero first of all to his own self-image, while letting us in on the cruelty of his endeavor. Villeneuve is equally a gifted director to get quality performances even from characters with reduced screentime: Florence Pugh giver her character a depth well beyond her participation, Charlotte Rampling elevates every scene she’s in with her cold malice. Austin Butler is fascinating as a villainous wildcard: while I never cared for his Elvis transformation, here his raspy voice, imitating the brilliant Stellan Skarsgard to highlight their lineage, is eerily effective.
There is little more to say to recommend this to you. If you saw and enjoyed the first Dune, you must surely be as excited to watch this second part as I was, and you will be as impatient to see Dune: Messiah as I am now.
Dune: Parte dos (2024)
No hay muchas películas que cumplan una promesa de la forma en la que Dune: Parte dos cumple todo lo que prometió la primera parte.
En lo más técnico, Denis Villeneuve ha conseguido no solo mantener la cohesión estética y la maravilla visual de Dune: Parte uno, sino también elaborarlas aún más, inventando nuevos diseños espectaculares que aún me sorprendían hacia el final de su larguísimo metraje. Aunque los paisajes desérticos se han vuelto en cierta medida familiares debido enteramente al tiempo que hemos pasado en ello, los nuevos decorados como el coliseo blanco y negro de los Harkonnen (rodado por Greig Frases con cámaras infrarrojas para simular un planeta con un sol negro) se convierten en clásicos instantáneos de la ciencia ficción. Los árboles del planeta del emperador sirven como señal de lujo en contraste con la polvorienta paleta beige de Arrakis, mientras que la esfera cromada de su nave espacial destaca como una aberración entre las montañas rocosas que sobresalen de la arena.
Lo que es más importante es que Dune: Parte dos también cumple la promesa narrativa de la primera. Dejamos a Paul Atreides y a su madre, Lady Jessica, perdidos en el desierto, destinados a convertirse en figuras mesiánicas entre el pueblo de los Fremen, supuestamente para conducirlos a la libertad, aunque nosotros sabemos que es más probable que todo acabe con una guerra santa que se cobrará millones de vidas. Esta película se dedica enteramente a explorar ese tema, convirtiendo a Lady Jessica en una sacerdotisa suprema que agita las llamas del fervor místico de un pueblo empobrecido con una determinación fría como el hielo, mientras que Paul se autoproclama como el mesías que negaba ser, con Chani como único centro moral. Los tres son los verdaderos dueños de la historia.
Se podrían escribir páginas y páginas sobre el trabajo de todos los actores: Rebecca Ferguson resulta verdaderamente aterradora, al utilizar la sutileza de su interpretación para dejar entrever un pragmatismo despiadado que eclipsa hasta el de los villanos; Timothée Chalamet, por su parte, entiende su papel como héroe de su causa personal más que de la de nadie, sin ocultar la crueldad de su cometido. Villeneuve es un director que sabe sacar buenas actuaciones también del reparto secundario: Florence Pugh da a su personaje mucha más profundidad de lo que sugiere su participación, Charlotte Rampling eleva todas las escenas en las que aparece… Austin Butler es fascinante como villano esquizofrénico: aunque no me impresiono su transformación en Elvis, aquí su voz rasposa, que imita la del brillante Stellan Skarsgard para recalcar su parentesco, es chocantemente efectiva.
No hará falta mucho más para recomendarte esta peli. Si viste la primera Dune y disfrutaste de ella, sin duda tendrás tantas ganas de ver la segunda parte como tenía yo ayer, y saldrás tan impaciente por ver Dune: Mesías como lo estoy yo ahora.
The Film Tower 